Cet article vous présente une sélection de 5 excellents livres à offrir à un(e) passionné(e) de loisirs créatifs (idées cadeaux).
1. Mosaïque – 300 astuces, motifs et secrets de fabrication (Bonnie Fitzgerald)
Disponible sur Amazon Disponible à la Fnac
Une véritable bible dans laquelle débutants et confirmés pourront retrouver les techniques et pour les moins créatifs l’inspiration.
Un livre d’une précision hors pair sur :
- le matériel existant afin de hiérarchiser ce qui est essentiel de ce qui l’est moins
- les différents types de tesselles avec des explications claires pour apprendre à couper les diverses formes et à les poser
- les différentes matières et supports, leurs utilisations et leurs avantages
- les différentes techniques pour réussir les étapes de réalisation de mosaïque avec des pas à pas en photos qui offrent une compréhension immédiate
- les multiples astuces et tours de main, pour répondre aux questions des débutants comme des confirmés
- plus de 100 photos de réalisations mettant en avant les nombreuses techniques de la mosaïque.
À propos de l’auteur
Bonnie Fitzgerald dessine et crée des mosaïques depuis plus de 25 ans. Elle a fondé l’école de mosaïque Maverick Mosaics, en Virginie (USA), dont le but est de promouvoir l’expression artistique et créative à travers la mosaïque.
Elle élabore de gigantesques réalisations architecturales, mais aussi des mosaïques décoratives destinées aux collectivités publiques ou aux particuliers.
2. Modelage de portraits en argile – Anatomie et expressions du visage (Philippe Faraut, Charisse Faraut)
Disponible sur Amazon Disponible à la Fnac
Le modelage de portraits réalistes demande une grande précision, notamment pour placer avec justesse les os et les muscles qui donnent forme et expression au visage.
Avec plus de 550 photographies couvrant la réalisation de 65 portraits différents, cet ouvrage propose des exercices progressifs qui aideront les sculpteurs et les étudiants à maîtriser cette technique.
Après un rappel des connaissances anatomiques indispensables, des pas à pas détaillés aideront à perfectionner votre technique afin d’obtenir rapidement des résultats de qualité.
Au travers de ces exercices vous apprendrez à rendre fidèlement diverses expressions du visage pour donner vie et réalisme à vos créations :
- Des exercices pour modeler les os et les muscles du visage et des épaules.
- Des pas à pas pour montrer le travail par plans.
- Des techniques pour représenter les traits caractéristiques du visage.
- Des solutions pour les erreurs les plus fréquentes.
- Une section consacrée à la réparation des pièces abîmées ou cassées.
À propos de l’auteur
Philippe Faraut est un artiste sculpteur figuratif spécialisé dans les portraits grandeur nature et les sculptures monumentales en pierre. Ses matières de prédilection sont l’argile et le marbre.
Avec son épouse Charisse il publie des livres d’enseignement de la sculpture. Il est co-fondateur de PCF studios.
3. Découvrez le quilling (Emmanuelle Calatayud)
Disponible sur Amazon Disponible à la Fnac
Une deuxième édition d’un livre plébiscité par ses premiers lecteurs. Le quilling, appelé également « paperolle » (notamment au Quebec), est une ancienne technique décorative à base de papier qui existe depuis le XVIIIe siècle, elle connaît un regain d’intérêt ces dernières années.
Le principe est simple : il suffit d’enrouler des bandes de papier de largeurs variables pour créer des formes de base qui, une fois assemblées, donneront des motifs plus ou moins complexes. Double avantage, cette technique nécessite peu de matériel et les gestes techniques s’acquièrent assez vite
Dans ce livre, Emmanuelle Calatayud présente les bases grâce à des pas à pas détaillés et des astuces pour fabriquer soi-même son matériel et ses bandes de papier. Cette nouvelle édition est enrichie de 10 nouvelles créations.
À propos de l’auteur
Emmanuelle Calatayud est touche-à-tout et addict aux loisirs créatifs, elle explore différentes techniques : couture, créations digitales, dessins, bricolages divers et variés…bref, tout ce qui touche de près ou de loin au fait-main. Le tout, dans un esprit rempli de curiosité, de partage, d’astuce et de débrouille.
4. Calligraphie – Le guide complet (Julien Chazal)
Disponible sur Amazon Disponible à la Fnac
Un ouvrage de référence pour connaître, apprendre et maîtriser la calligraphie occidentale. Il s’adresse aux amateurs, aux professionnels et à tous les curieux qui souhaitent s’initier à cette technique créative ou l’utiliser comme source d’inspiration.
Une introduction pratique à l’art de l’écriture : tout ce qu’il faut savoir pour aborder au mieux la calligraphie, choisir les bons outils et les meilleurs supports, comprendre la structure de la lettre et s’exercer aux premiers tracés.
La diversité de la calligraphie occidentale : les alphabets historiques, de l’Antiquité à l’époque moderne, sont présentés dans le détail de manière à guider le calligraphe dans l’apprentissage du tracé. Une mise en perspective historique permet d’appréhender l’évolution naturelle de l’écriture et de développer une culture de la lettre.
La richesse des créations contemporaines : tout en explorant les pratiques récentes qui ont revisité l’art de la calligraphie, cet ouvrage rend compte de la diversité artistique de l’écriture, en fournissant de nouveaux alphabets adaptés à l’évolution des outils et des supports.
Le raffinement de la décoration : partie intégrante de la calligraphie, la décoration est abordée dans sa dimension historique et s’appuie sur des techniques issues du travail de la lettre (lettrines, entrelacs celtiques, volutes et traits de plume). Elle constitue une source d’inspiration inépuisable pour composer des formes et jouer sur les styles et les couleurs dans des créations calligraphiques (art postal, light graph, gestuelle…).
À propos de l’auteur
Julien Chazal est l’un des meilleurs calligraphes français en calligraphie latine contemporaine et alphabets classiques.
5. Le pastel sec – 101 astuces ou conseils de pro (Lorenzo Rappelli)
Disponible sur Amazon Disponible à la Fnac
Ce petit manuel pratique et peu encombrant regroupe une récolte de conseils pratiques et astuces de pro. Par exemple, comment utiliser à bon escient les différentes duretés des pastels, les supports et les fonds colorés, les différents plans, obtenir de la profondeur, les reflets…
Une hésitation en cours de travail, un blocage… La réponse est sûrement ici, à portée de votre main. Comme son titre l’indique : 101 astuces ou conseils de pro, autant de «mémos» pour le passionné débutant ou confirmé :
- L’organisation du travail.
- Les supports.
- La préparation du tableau.
- La pose du pastel.
- La composition.
- Les sujets.
- Comment créer la profondeur.
- Le paysage, l’eau, la mer.
- Peindre sur le vif.
À propos de l’auteur
Déjà auteur chez ULISSE EDITIONS de «peinture à l’huile, le paysage» et de «le pastel, paysages», Lorenzo Rappelli s’est spécialisé dans le thème du paysage à l’huile et au pastel. Il expose ses réalisations en France et à l’étranger.
Parallèlement il participe régulièrement à des démonstrations pour des revues spécialisées dans le domaine de l’art pour amateurs, a été édité sous forme de DVD et enfin, il organise des stages pour débutants ou stages de perfectionnement, à la demande, dans diverses régions de France.
