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7 livres pour apprendre à dessiner en perspective

7 livres pour apprendre à dessiner en perspective sur de bonnes bases

Peu importe que vous souhaitiez dessiner des personnages, des natures mortes, des paysages ou des structures architecturales, vous aurez besoin de maîtriser la perspective.

Les ouvrages que nous avons sélectionnés décryptent la perspective à un, deux et trois points selon une méthode progressive à la portée de chacun. Vous y apprendrez à utiliser les points de fuite et toute une série d’astuces pour donner de la profondeur à vos sujets et construire des compositions de plus en plus complexes.

Grâce à de nombreux exercices pratiques et à des conseils techniques sur la ligne d’horizon, le champ de vision, le point de vue, etc., ces livres vous permettront ainsi de vous familiariser à votre rythme avec les grandes notions de la perspective.


1. Perspective, les bases du dessin réaliste (Matthew Brehm)

Disponible sur Amazon Disponible à la Fnac

Indispensable pour obtenir un rendu réaliste et précis, la perspective est une technique qui met pourtant souvent les dessinateurs et les peintres en difficulté. Matthew Brehm vous en livre ici les clés, à travers une méthode didactique et progressive, se déroulant en quatre temps :

  1. Observer : Dessins et photographies caractéristiques d’un point de vue permettent de saisir la modification de la perception des volumes induite par les perspectives à un, deux, trois points de fuite, à points de fuite multiples ou curvilignes.
  2. Comprendre : Une multitude d’œuvres, dont la structure est analysée grâce à des schémas et des explications détaillées, vous invitent à comprendre les règles de chaque type de perspective.
  3. Mettre en œuvre : Au fil de ces pages, vous découvrirez de nombreuses reproductions d’œuvres d’artistes passés maîtres dans l’art de la perspective.
  4. S’exercer : Un cahier de 32 pages vous permet de vous entraîner, en complétant des croquis inachevés ou en vous exerçant sur des grilles de perspective vierges.

Grâce à cet ouvrage qui en explore la théorie comme les aspects techniques, l’art de la perspective est mis à portée de crayon de tous les artistes, quel que soit leur niveau de pratique.

Éditions VIGOT ; 144 pages.


2. Le dessin de perspective par l’exemple (John Montague)

Disponible sur Amazon Disponible à la Fnac

La perspective est une technique indispensable pour l’artiste comme pour le graphiste, mais elle paraît souvent un peu rébarbative et difficile à assimiler. « Le dessin de perspective par l’exemple » propose une approche résolument pédagogique qui laisse à chacun le loisir de progresser à son rythme en trouvant les explications qu’il recherche. Que vous soyez artiste confirmé ou amateur, designer, graphiste, vous trouverez dans ces pages matière à vous perfectionner.

Feuilleter un extrait

Après un bref historique de la représentation des volumes à travers les siècles, vous commencerez par bâtir des perspectives simples d’après nature. Progressivement, vous découvrirez les perspectives à deux ou trois points de fuite, et la représentation de volumes de plus en plus complexes. Puis vous apprendrez à renforcer les perspectives en jouant sur les ombres et la lumière, à donner une idée de l’échelle en ajoutant des personnages, à appliquer des trames et des textures aux objets.

Agrémenté de nombreux exemples et d’illustrations détaillant pas à pas la construction des perspectives, ce livre deviendra vite votre référence absolue. Avec plus de 600 dessins et schémas, la mise en pages aérée a été conçue pour vous permettre d’annoter les pages et d’ajouter vos propres croquis et commentaires.

Éditions EYROLLES ; 310 pages.


3. Apprendre à dessiner en perspective (Gilles Ronin)

Disponible sur Amazon Disponible à la Fnac

Comment obtenir un croquis juste, tout en dessinant avec liberté et aisance ? C’est par l’acquisition des principes élémentaires de perspective ! Ce cours complet de Gilles Ronin, très progressif, met à la portée de tous les différentes notions relatives à la représentation dans l’espace, des plus simples aux plus complexes.

Objets du quotidien, architectures, paysages… Grâce à cet ouvrage, vous pourrez dessiner à main levée un intérieur meublé, une charmante place vue en plongée, une façade d’église en contre-plongée, une rue tournante et l’ombre de ses platanes, etc. Un livre à lire le carnet de croquis à la main !

Éditions DESSAIN & TOLRA ; 112 pages.


4. Perspectives coniques et axonométriques pas à pas (Gérard Calvat)

Disponible sur Amazon Disponible à la Fnac

Cet ouvrage est un outil irremplaçable pour tout ceux, débutants ou dessinateurs industriels confirmés, qui souhaitent maîtriser le tracé des perspectives. C’est avant tout un guide pratique qui aborde tous les types de perspectives :

  • Perspective conique à deux ou trois points de fuite
  • Perspective isométrique
  • Perspective cavalière.

Pour faire comprendre clairement chaque opération, les procédés de construction des figures sont détaillés étape par étape. Plusieurs thèmes font l’objet d’études approfondies, parmi lesquels :

  • Le tracé des perspectives éclatées et des perspectives tronquées
  • La mise en perspective des ombres en lumière solaire et en lumière artificielle
  • La représentation des reflets
  • Le tracé des ellipses, etc.

Trop longtemps réservée à un public d’initiés, la perspective est ici démystifiée.

Éditions EYROLLES ; 264 pages.


5. Comprendre la perspective (Stephanie Bower)

Disponible sur Amazon Disponible à la Fnac

Comment fonctionne la perspective ? Et où placer ce satané point de fuite ? « Comprendre la perspective » fait le lien entre le monde théorique et le monde réel du croquis sur le vif. Tous les bons croquis s’élaborent sur une ossature correcte.

Cet ouvrage permet de dépasser son appréhension face à la perspective. Par l’étude des fondamentaux abondamment illustrée et la méthode de Stephanie Bower, l’objectif est de parvenir à dessiner plus rapidement, facilement et de manière plus réaliste.

Éditions EYROLLES ; 112 pages.


6. Dessiner en perspective (Mark Bergin)

Disponible sur Amazon Disponible à la Fnac

Avec « Dessiner en perspective », Mark Bergin nous propose une méthode concise. Il commence par nous montrer comment mettre en place les traits de construction, éléments essentiels pour obtenir une perspective précise. On apprend ensuite à progresser vers le dessin final grâce à des pas à pas détaillés.

Chaque chapitre aborde une technique ou un concept différent, avec un apprentissage progressif. Pas besoin d’être un artiste expérimenté, la méthode présentée par Bergin est accessible à tous.

Éditions EYROLLES ; 32 pages.


7. La perspective (Ernest Ralph Norling)

Disponible sur Amazon Disponible à la Fnac

Apprenez à dessiner facilement et rapidement, grâce aux techniques, conseils et modèles expliqués pas à pas. Que vous soyez débutant ou dessinateur confirmé, vous trouverez dans ce livre un mode d’emploi complet et illustré pour intégrer sans difficulté les bases de la perspective et créer des dessins à la profondeur de champ étonnante.

Des explications détaillées pour apprendre à dessiner n’importe quel objet en perspective en le plaçant dans une boîte imaginaire. Une méthode précise et enrichie de nombreuses illustrations pour savoir comment déterminer les points de fuite sur la ligne d’horizon, et créer ainsi une perspective à un, deux ou trois points de fuite. Des conseils précieux et de multiples exemples pour affiner vos illustrations et dessiner de n’importe quel point de vue.

Éditions VIGOT ; 32 pages.

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